Este trío inglés fue uno de los grupos más exitosos de la historia de la música vendiendo más de 180 millones de copias entre álbumes y singles. Además cuentan con más de 40 años de actividad musical ininterrumpida, desde 1958 hasta el año 2003.
Los componentes eran los hermanos Barry, Robin y Maurice Gribb.
Su primer álbum llevaba el título "The Bee Gees Sing and Play 14 Barry Gibb Songs" lanzándoles a la fama en Inglaterra y Australia.
Obtuvieron importantes premios y reconocimientos a nivel mundial, entre los que destacan 9 Premios Grammy.
Sus éxitos más reconocidos son:
"Stanyin' alive", "Saturday Night Fever","How Deep Is Your Love", "Spirits Having Flown" o "Guilty"
Pincha aquí para ver su página web y conocer más cosas sobre ellos.
Este artista estadounidense se convirtió en el icono de la música popular del siglo XX.
Grabó un total de 150 álbumes superando la cifra de 1000 millones de discos vendidos desde 1980. Además obtuvo 14 nombramientos a los Grammy.
Fue músico, compositor, cantautor y actor, protagonizó 31 péliculas, muchas de las cuales estuvieron consagradas a sus canciones.
En 1956 se editó su primer álbum que sobrepaso un millón de dólares con sus ventas, del cual podemos ver la foto de su portada en la derecha. Él compuso una cancion con la que simplemente pretendía sorprender a su madre por su cumpleaños, lo que no sabía es que con este disco se lanzaría hacía el éxito.
Entre sus temas podemos destacar "Don't Be Cruel", "Heartbreak Hotel", "Hound Dog", "All American Boy", o "A Little Less Conversation".
Elvis fallece el 16 de Agosto de 1977 convertido ya en un mito que aun hoy en día da que hablar.
Si pincháis aquí podreís ver el trailer de una de sus películas
Este grupo de música pop estuvo activo entre 1981 y 1992.
Estaba compuesto por Ana Torroja y los hermanos Cano (Ignacio y José María), ambos siguen en activo en la actualidad, pero por separado.
Han vendido hasta la fecha mas de 25 millones de discos en todo el mundo, alcanzando un gran éxito en países como España, México, Puerto Rico, Venezuela y Chile.Las adaptaciones a otros idiomas también les dieron importancia en Francia e Italia.
Además está considerado como uno de los grupos más influyentes y importantes en la historia del rock y pop español.
Entre sus éxitos hay que destacar: su primer primer album "Perdido en mi habitación", el single "Me cole en una fiesta", "Maquillaje", "No me enseñen la lección" y el segundo trabajo "¿Donde está el país de las hadas?"
En la actualidad sus conciertos en vivo siguen siendo uno de los acontecimientos de mayor envergadura en España.
Nosotros hemos podido disfrutar hace unos años de su músical "Hoy No Me Puedo Levantar" del cual quedamos gratamente sorprendidos, por ello os incitamos, a los que tengais oportunidad, a visitar este espectáculo y recordar los grandes éxitos de este grupo.
Esta agrupación se formó en 1987, en Argentina con el objetivo de recrear la música popular desde lo coral. El coro ha recorrido varias ciudades actuó en las mas importantes salas del país y del exterior Destacando la invitación en el 2000 para participar en la Semana Coral de Álava (España), donde, representando a Argentina dio once conciertos en diez ciudades diferentes de la región Vasca, cerrando el último de ellos en el Teatro Principal de Vitoria desde donde se transmitió para una cadena europea de televisión. Cuenta con treinta integrantes divididos en cinco cuerdas y la mayoría de los arreglos están hechos para que lo interprete esta formación coral, lo que hace a la particularidad del sonido que el grupo posee como patrimonio.
Ian Scott Anderson OBE (nacido el 10 de agosto de 1947 en Dunfermline, Fife, Escocia) es cantante, compositor, flautista y guitarrista escocés, conocido por ser el líder de la banda de rock Jethro Tull.
Como flautista, Anderson es autodidacta y su estilo fue inspirado por el también flautista Roland Kirk. Maneja un gran numero de instrumentos ademas de la flauta. Con su banda llega a incluir ademas de la flauta, guitarras acústicas y eléctricas, bajo, saxofón, órgano Hammond, batería, teclados, trombón, gaita escocesa, gran variedad de flautines y el violín.
Como compositor, Anderson se caracteriza por sus canciones sobre Dios, el cristianismo, la Navidad y el solsticio de invierno, especialmente en los álbumes de su banda, Jethro Tull, Aqualung y The Jethro Tull Christmas Album.
En la cancion My God de jethro tull podemos apreciar, a mallores de la calidad compositiva del tema, uno de los mas reconocidos solos de flauta de Ian.
Ian Anderson cuenta con un pequeño abanico de colaboraciones con otros artistas, a pesar de ello siempre se le ha identificado como el líder de Jethro Tull.
Su imagen, fuera de dudas, ha estado ligada a dicha formación con la que ha sido estandarte de la cultura rock. Habiendo tomado inspiración en el folclore inglés también ha aparecido a veces como astronauta, pirata o vagabundo, juglares medievales, escudero inglés o campesino escocés.
En 1990 comenzó a trabajar con flautas de bambú. Usaba técnicas de sobre-soplo y tapado de agujeros para producir notas arrastradas y otras expresivas técnicas con éste instrumento.
En diciembre de 2007, la reina Isabel II de Inglaterra, en reconocimiento a sus servicios al mundo de la música, otorgó a Ian Anderson la Orden del Imperio Británico.
Hoy, aprovechando que estamos practicando algunas de sus canciones, vamos a continuar con el grupo sueco de música pop ABBA. Este era un cuarteto formado por dos parejas sentimentales, esta eran:
-Benny Andersson y Anni-Frid Lyngstad
-Björn Ulvaeus y Agnetha Fältskog
Después de participar cada uno en otra banda diferente,se conocieron en una playa y empezaron a cantar por diversión,lo que terminó en una presentación imporvisada ante los Cascos Azules de la ONU, así se unieron formando este grupo al que le dieron el nombre formado por las iniciales de cada uno de ellos.
Saltaron a la fama fue con la victoria en Eurovisión (1974) con la canción Waterloo.
Su éxito mas reconocido fue "Dancing Queen" compuesta por los dos componentes masculinos del grupo y publicado en 1976.
También dieron que hablar "Honey Honey" y "Gonna sing you my lovesong".
Mientras que el album más éxitoso fue "ABBA Gold"
Aquí os dejamos un video de su victoria en Eurovisión y su canción "Dancing Queen".
The Priests es un grupo musical formado por tres sacerdotes católicos procedentes de Irlanda del Norte. Está formado por: el Padre Eugene O'Hagan, el Padre Martin O'Hagan y el Padre David Delargy. Después de un contrato de dos millones de dólares con la productora SonyBMG en 2008, grabaron su primer disco en Irlanda, Londres y la basílica de San Pedro del Vaticano. Su primer álbum fue producido por un importante productor y fue estrenado el 24 de noviembre en 33 países. En España fue presentado por parte de los tres sacerdotes en la parroquia de San Jerónimo el Real de Madrid el 25 de noviembre de 2008. Con este álbum entraron en el Guiness de los récords. En su debut, consiguieron el récord histórico de ventas más rápidas de un disco clásico en Reino Unido. En España se han vendido 65.000 ejemplares de este primer disco. Este año el grupo presenta su nuevo disco, “Harmony”, con dos versiones del Himno a la alegría y Noche de Paz en español y con varias canciones populares.
Trompetista, compositor y arreglista estadounidense de jazz. Sin duda una buena definicion para Wynton Learson Marsalis, pero se nos quedaria corta.
Wynton Marsalis es el músico de jazz de mayor impacto mediático de los últimos veinticinco años y uno de los grandes trompetistas de la historia. Es el abanderado del neoclasicismo en el jazz, abarcando con un estilo clásico y técnicamente impecable al swing y las lecturas más modernas del bebop.
La entrada de Marsalis en la escena del jazz a comienzos de los ochenta rompió con la inercia de la decantación de los jóvenes intérpretes por la fusión: Wynton no solo apuesta por un jazz acústico y apegado a la tradición, sino que ejerce además una labor crítica combativa contra prácticamente todo el jazz de vanguardia realizado desde mediados de los sesenta, considerándolo música fuera de los límites de lo que se puede considerar jazz. Encabeza el llamado movimiento de los Young lions promocionando a nuevos intérpretes y llamando la atención sobre el jazz a compañías discográficas hasta el momento ajenas a él. Su decidida apuesta musical y su visión de la historia del jazz lo han convertido en una figura controvertida, más allá de cierta coincidencia en lo que se refiere a sus altas cualidades artísticas.
El sonido de la trompeta de Marsalis tiene dos grandes influencias: la de Freddie Hubbard y, sobre todo, la de Miles Davis. Criticado en ocasiones por su excesivo mimetismo respecto de Davis, no sería hasta su grabación de 1990 Tune in Tomorrow que Marsalis consiguiese hacerse sentir, para la mayoría de la crítica, como un intérprete plenamente independiente. Su estudio de los primeros estilos del jazz, como, por ejemplo, el de Louis Armstrong y el de Duke Ellington, han ayudado a que su sonido se haya afianzado como auténticamente personal.
Y si os habeis quedado con algo de curiosidad, aqui os dejo un pequeño fragmento de un video-documental de lo mas interesante junto a una sublime interpretacion en directo del tema Dear Old Southland.
The Red Jumpsuit Apparatus es una banda de post-hardcore formada en 2003 en Jacksonville, Florida.
The Red Jumpsuit Apparatus comenzó como una banda local. El nombre, "Red Jumpsuit Apparatus", fue elegido al azar colocando palabras en la pared y, a continuación, los componentes se vendaron los ojos y eligieron tres palabras. Red Jumpsuit Apparatus Publicó un demo sin título con 3 canciones a mediados de 2004. Inmediatamente después ellos siguieron con su primer EP (grabación musical) "Kins and Carroll". Más tarde añaden canciones a su EP para completar un LP de 12 canciones, también era sin título. Más tarde, en 2006 lanzaron su primer LP, "Don't You Fake It", que fue certificado oro por tantas ventas. En 2007 participaron en un festival contra el suicidio de los jóvenes. Su canción “Face down”, de la que os dejamos un video a continuación, aparece en un videojuego.
A partir de abril de 2008, la banda comenzó una gira acústica con otros grupos de la misma ciudad natal.
Miembros Ronnie Winter Es el vocalista del grupo, también toca guitarra. Duke Kitchens Es el guitarrista (guía), pianista y vocalista de apoyo del grupo. Joey Westwood, Toca el bajo, y es vocalista de apoyo del grupo. Jon Wilkes, toca la batería, y es vocalista de apoyo del grupo. Matt Carter Guitarrista ritmico
Angela Gheorghiu es una soprano lírica rumana. Se caracteriza por cantar en francés e italiano, sobre todo en óperas de Puccini y Verdi. Se inició en La Bohème y ganó la Belvedere en 1990. Su debut internacional fue como Zerlina en Don Giovanni y como Adina en L'elisir d'amore. En 1994 un director de orquesta la eligió para una nueva produccion de La Traviata, que la hizo conocida internacionalmente. Ha tenido problemas debido a su acrtitud ante la ópera, por ello la apodan Cruella de Vil, Madame Ceaucescu, o Draculette.
El gobierno francés la condecoró como “Officier de l’Ordre des Arts et Lettres”. En octubre de 2009 anunció la cancelación del proyecto Carmen en el Metropolitan Opera. Tambien es importante mencionar su participación en óperas como: Romeo y Julieta, Madame
Componentes Adam Gontier - voz / guitarra Neil Sanderson - batería / voz / piano Brad Walst – bajo Barry Stock - guitarra
Three Days Grace es un grupo de Post Grunge, procedentes de Canadá. A menudo puede aparecer escrito el nombre de la banda como 3DG.
Originalmente la banda se formó como un quinteto bajo el nombre de Groundswell. Lanzaron un álbum titulado "Wave of Popular Feeling". Sin tener éxito, se desintegraron. Cambiaron su nombre por Three Days Grace y se convirtieron en un trío. Como detalle curioso, en el juego de PS2, "Run Like Hell" contenía mucha música de ellos. El primer álbum, Three Days Grace fue puesto a la venta en 2003; llegando al top diez de las listas de álbumes canadienses, el top 100 de las listas de discos estadounidenses Billboard 200. Alcanzaron el número uno en muchas listas musicales. Brown ganó un Juno Award y Three Days Grace fue nominado como Mejor Grupo de Rock del Año, pero no consiguió el galardón. El cantante, Adam, grabó temas con Apocalyptica y Amy Lee, también participó en la gira de la banda Breaking Benjamin.
Películas Three Days Grace aparece en la película Raise Your Voice cuya actriz principal es Hillary Duff. Se presentan en un concierto nocturno interpretando los temas Home y Are You Ready.
Series Three Days Grace hizo una aparición en la serie de televisión Ghost Whisperer (Entre Fantasmas).
Discos Wave of Popular Feeling Three Days Grace, Jive One-X, Jive Life Starts Now, Jive
DVD Live at the Palace - en el que hicieron varias colaboraciones con la banda sudafricana Seether entre otros.
Esta entrada comienza y termina hablando de Scott Davis, nacido el 26 de abril de 1973 en Dixon (California).
Scott D. Davis es un pianista que hace solos de piano de canciones muy reconocidas a nivel internacional. En su último álbum hizo un tributo a Metallica con un CD llamado “Pianotarium” donde encontramos canciones como Welcome Home (Sanitarium), The Unforgiven, Fade to Black, One, Nothing Else Matters, Enter Sandman, entre otras.
Su anterior trabajo se llamó “Rockfluence”, producido en el 2005 y que tiene canciones como Sweet Child O’ Mine (Guns N’ Roses), Hotel California (Eagles), My Immortal (Evanescence), Nothing Else Matters (Metallica), Smells Like Teen Spirit (Nirvana), Stairway to Heaven (Led Zeppelin), In the End (Linkin Park), entre otras.
Se considera que su estilo es similar a los pianistas David Lanz, George Winston, Yanni, y Michael Nyman.
Su musica es transmitida en un Show de Radio: Solo Piano Radio, una emisión por Internet que atrae a más de 500.000 oyentes cada mes.
Dos de sus canciones también han sido seleccionados para ser incluidos en puro toque Volumen 2, parte de una serie de libertad a nivel nacional de toma de muestras de los CDs.
New Age Reporter lo describió diciendo que "su alegría y la originalidad son vigorizantes y su actitud positiva contagiosa" mientras que David Lanz ha pedido su música "pesada suave".
Su último álbum Pianotarium - Piano Tributo a Metallica fue un gran éxito y fue muy apreciado por muchos.
DISCOGRAFIA
•madera y piano (2001) •Tahoma (2003) •Tahoma (2003) •Winter Journey (2004) •Viaje de invierno (2004) •Rockfluence (2005) •Pianotarium (2007)
Os dejo aqui un video tocando la canción de NOTHING ELSE MATTERS
¿Todos conoceis a "The Beatles" no?!Pero hoy vamos a informarnos mejor sobre ellos!
Este grupo estaba formado por 4 chicos : - John Lennon (guitarra rítmica, vocalista) - Paul McCartney (bajo,vocalista) -George Harrison (guitarra solista, vocalista) -Ringo Starr (bateria, vocalista) Y también formaron parte de el Pete Best y Stuart Sutcliffe en diferentes momentos de su historia.
Fueron la banda más exitosa y críticamente aclamada en la historia de la música popular y también, los artistas que más discos vendieron en la historia de Estados Unidos. Ademas, hoy en dia siguen contando con una importante influencia en el pop actual. Su estilo principal era el skiffle y rock and roll pero también trabajaron el rock psicodélico y el Tin Pan Alley. Ademas del éxito musical, también tubieron importantes participaciones en el mundo de la televisión, puesto que realizaron 5 películas e incluso tubieron su propia serie de dibujos animados.
Destacar uno de us discos es complicado, pues con todos consiguieron un gran éxito pero nosotras hemos elegido esta cancion para vosotros.
El grupo b vocal fue formado hace 14 años, su estilo musical es innovador y sorprendente: con el único apoyo de sus voces y con gran dosis de humor y teatralidad consiguiendo con sus divertidos espectáculos popularizar el estilo de la música a capela en España. En el año 2005 con la celebración de su 10º aniversario dieron 1000 conciertos en España, actuando también como grupo telonero de la estrella de rock Bonnie Tyler. En 2007 presentan en España su nuevo espectáculo "¡Comicapela!", con el que recorren teatros y auditorios de todo el país. Han publicado tres discos: "Rebisiones" (2000) "Seis voces... ¿nada más?" (2004) y "Entre Abades y Juglares" (2006), así como dos DVDs: "Cinco voces son risas" (2006) y "¡Comicapela!" (2008). En junio de 2009 se publica su nuevo disco titulado “Vocalitessen” y en el que además de varias versiones, por primera vez incorporan un variado repertorio de creación propia también interpretado a capela. En su carrera artística es muy importante la labor pedagógica, en los que más de 800.000 niños y jóvenes de toda España han disfrutado de sus conciertos didácticos sobre la importancia de la música y en particular de la voz como instrumento esencial del ser humanoTras catorce años de éxitos, b vocal se ha convertido en uno de los grupos españoles más versátiles y originales, así como en el principal referente de la música a capela en España.
Ara Malikian nace en 1968 en el seno de una familia armenia . Se inició en el violín a muy corta edad de la mano de su padre. Su talento fue reconocido tempranamente a pesar de las difíciles circunstancias que la guerra civil libanesa le obligaron a vivir, forzándole incluso a estudiar durante largos periodos en los refugios antiaéreos.
Dio su primer concierto importante con 12 años y a los 14 el director de orquesta Hans Herbert-Jöris le escuchó y consiguió para él una beca del Gobierno alemán para cursar estudios en la Hochschule für Musik und Theater Hannover. Con 15 años fue el alumno más joven admitido en este prestigioso centro superior de estudios musicales. Posteriormente amplió sus estudios en la Guildhall School of Music & Drama de Londres, además de recibir lecciones de algunos de los más prestigiosos profesores del mundo como Franco Gulli, Ruggiero Ricci, Ivry Gitlis, Herman Krebbers o miembros del Alban Berg Quartet.
A nivel mundial esta reconocido como uno de los mas grandes de su instrumento, premiado en multiples ocasasiones en honor a su talento.
Actualmente reside en españa inmerso en múltiples proyectos con la OSM (Teatro Real) y Warner España, compañía con la que ha grabado ”Manantial” y "De la felicidad" acompañado por el guitarrista flamenco José Luis Montón.
El nombre de este grupo viene de la aficción del cantante por los OVNI. Dave Grohl, ex-baterista de Nirvana, crea una banda en 1995 de rock alternativo.
Después de la muerte de su compañero del grupo Nirvana decidió seguir con su carrera musical.
En el primer disco grabó todos los instrumentos de las canciones que había escrito excepto con la guitarra, que obtuvo la ayuda de un amigo. Este disco tuvo gran éxito en la radio, lo que hizo que quisiera formalizar la banda.
Miembros Dave Grohl- Voz, segunda guitarra, batería y piano ocasionalmente Chris Shiflett- Primera guitarra y voz Nate Mendel- Bajo Taylor Hawkins- Batería, percusión, guitarra ocasionalmente y voz
Discografía
1995 Foo Fighters. 1997 The Colour and the Shape. 1999 There Is Nothing Left to Lose. 2002 One by One. 2005 In Your Honor. 2006 Skin And Bones. 2007 Echoes, Silence, Patience and Grace. 2009 Foo Fighters Greatest Hits.
Gonzalo Rubalcaba es uno de los más importantes pianistas de jazz. Nacio en La Habana en 1963 y es un virtuoso instrumentista y prolífico compositor. Fusiona la música cubana con influencias americanas en un poderoso e innovativo híbrido musical. En su música se siente permanentemente la impronta de la cubanía elevada a categoría de lenguaje universal.
Conocido por su gran habilidad en el piano desde los 1990s, sus más recientes trabajos han mostrado una madurez más abierta. Rubalcaba es, sin discusión, uno de los más importantes pianistas de jazz vivos en la actualidad.
Aunque no estuvo motivado en razones políticas, emigró y vivió algunos años en la República Dominicana para más tarde fijar sus residencia definitiva en Fort Lauderdale, Florida, Estados Unidos de América.
Aqui un video suyo en el Lugano Estival Jazz de 1991, magnifico.
System of a Down (SOAD) es una banda de metal alternativo, de ascendencia armenia, formada en Glendale, California, en el año 1995. En un comienzo se llamaron Soil, pero luego adoptaron el nombre "System of a Down" inspirados por el poema escrito por el guitarrista Daron Malakian. Son famosos por realizar canciones en cuyas letras se manifiestan en contra del maltrato infantil, la violencia, la guerra,las desigualdades sociales, físicas e ideológicas...
Está compuesta por Serj Tankian (voz/teclado/ocasionalmente guitarra), Daron Malakian (guitarra/voz), Shavo Odadjian (bajo) y John Dolmayan (batería).
En sus cinco discos editados hasta la fecha, System of a Down usa una amplia gama de instrumentos, ente los que destacan los procedentes de Asia. Sus influencias provienen de las bandas que empezaron con el heavy metal. También tuvieron influencias de géneros como el jazz fusion, folk, hard rock… Además tienen influencias políticas que se reflejan en sus discursos. Esta fórmula social y musical le ha acarreado buenos resultados tanto del público, ganando un disco de platino, como de una parte de la crítica musical, fue elegida mejor banda alternativa del año 2005 en los MTV Europe Music Awards y un Grammy.
Aires de blues de la mano de Kenny Wayne Shepperd, sin lugar a dudas uno de mis guitarristas favoritos. A pesar de que sus obras no se limitan al caracter instrumental, sino que con la Kenny Wayne Shepperd Band a sus espaldas nos presenta una música que no puedo catalogar de otra manera que EXTRAORDINARIA, lo creo mas que digno de mencion en esta sección.
Kenny irrumpió en la radio comercial como ningún otro roquero de blues desde Steve Ray Vaughn, a mitad de los 80. Nacio en Shreveport, Louisiana, en 1977. A los 13 años comienza a tocar en Nueva Orleans. Intérprete autodidacta y carismático, marcado por Duane Allman, Slash y el mismo Mr. Vaughn, publica su primer trabajo "Ledbetter Heights" (Os lo recomiendo, a dia de hoy se encuentra entre los favoritos de mi coleccion) en 1995 y un año después ya había vendido 500.000 copias, una verdadera proeza para un álbum de blues. En 1998 "Trouble Is..." fue nominado a los Grammies y Mr. Shepherd por primera vez canta en 2004 en "The Place You're In".
Os dejo aqui el tema Deja Voodoo, merece la pena escucharlo, atencion a la parte instrumental! un verdadero virtuoso de su instrumento :)
Y si quereis escuchar un tema realmente precioso, pinchar aqui
Y por ultimo, ¿os suena esta cancion? Increible version de Mr. Shepperd, a mi me deja sin palabras
Se trata de un grupo murciano que empezaron dando pequeños conciertos en Murcia y continuaron con actuaciones en locales de Salamanca. Los primeros conciertos tuvieron un éxito sorprendente. El público empezó a disfrutar muchísimo en sus actuaciones y a llenar todas las salas en las que actuaban. Las maquetas del grupo pasaban entre los estudiantes de mano en mano y coreaban sus canciones en los conciertos. Poco a poco se convirtieron en unas pequeñas estrellas locales mientras estaban en la carretera todos los fines de semana viajando de Murcia a Salamanca. Después de pasar un tiempo dando conciertos en pequeñas salas, la multinacional Universal Music se interesa por ellos y publica su álbum debut, "Cuarto Creciente". Comienza así, la andadura de Maldita Nerea a nivel nacional. Tras el primer disco y su posterior salida de Universal, Jorge Ruiz decide que su segunda obra será auto editada. Y después de un duro trabajo nace "El Secreto de las Tortugas" que vuelve a ponerlos en el panorama musical nacional. En 2009 sacan su nuevo disco que incluye cuatro canciones de su primera obra, el disco completo de el segundo trabajo de este grupo murciano, y un DVD con el documental autobiográfico y tres videoclips. Además lanzan su primera gira de conciertos en diferentes salas del país, como promoción del nuevo trabajo de Maldita Nerea agotando las entradas en varias de ellas a las pocas semanas.
El video que os dejamos es de una de sus canciones más conocidas y esta grabado en uno de los conciertos que dieron en Madrid, al que asistieron nada menos que 2.500 personas. Seguramente la habéis escuchado en la radio alguna vez, a ver si os gusta :)
Navegando en youtube me he encontrado con esta virtuosa de las 4 cuerdas, Vanessa-Mae. A pesar de ser una violinista de formacion clasica, su salto a la fama a sido propiciado por sus grabaciones en las que mezcla piezas clásicas con pop, jazz, techno y otros ritmos modernos. La grabación que le dio la fama internacional fue The Violin Player (1994).
Para perfeccionar su técnica sus padres la enviaron al Conservatorio Central de China, en Pekín, donde tomó clases de violín con un prestigioso profesor local, el Sr. Lin Yao Ji. Además, se inició en el estudio del idioma mandarín y elaboró trabajos prácticos para su escuela de Londres. A los diez años sus padres le compraron un costoso violín fabricado por el luthier italiano Giusepe Guadagnini, en 1761. Por otro lado tuvo su primer concierto como solista acompañada por la Orquesta Filarmónica de Londres. Su precocidad musical y talento natural fue bien visto por el director del Royal College of Music, quien la admitió como alumna regular con tan sólo once años para tomar clases avanzadas con el profesor Félix Andrievsky. En 1991, a los 12 años, inició una gira internacional junto a la agrupación London Mozart Players, el "Mozart Bicentennial Tour". Además, realizó tres grabaciones clásicas para el sello Trittico: "Violin", "Kids Classics" y "Tchaikovsky & Beethoven violin Concertos".
Sin embargo, la carrera de Vanessa no se limita únicamente a la música clasica. Como ya he citado antes, su salto a la fama esta ligado a la fusion de su instrumento con otras corrientes músicales mas modernas. Así, en 1995, armada con un nuevo violín eléctrico de la firma americana Zeta, Vanessa grabó su primer álbum pop, titulado The Violin Player. Este disco la mostró con un estilo al que ella misma bautizó como "fusión tecno-acústica". Cuenta con una amplia discografia dentro de este estilo, habiendo sido reconocida en múltiples ocasiones incluido el titulo "Mejor artista Crossover del año", en una ceremonia que se celebró en Hong Kong.
Para ver a Vanessa Mae interpretando una original versión de la obra clasica Toccata & Fugue pincha aqui, y para ver una muestra del peculiar estilo de Vanessa podeis escuchar el tema The Devil's Trill
Aunque es el villancico más tipicamente navideño a mí me sigue gustando, sobre todo cuando encuentro versiones como estas, a ver que os parece.Es casi para derramar una lagrimita.:) También podéis ver aquí la versión de Celtic Woman, un grupo de chicas que cantan y tocan instrumentos,es una versión con una parte en irlandés. Muy bonita también.
Aquí os dejo un vídeo de unos japoneses que me ha hecho gracia ,para que practiquéis. Atentos que el fin de semana van a ir varios.Semana próxima:Noche de paz a dos voces.
Me ha sorprendido gratamente este vídeo, se trata de Lawson Rollins, un excepcional guitarrista especializado en el estilo Latin-fusion, esta composición se llama “The Fire Cadenza“, espero que os guste:
Después de hablar sobre Los Rolling Stones y Michael Jackson vamos a continuar recordando la música de ayer, esta vez vamos a dedicarle nuestra entrada a un grupo femenino:
Spice Girls
Fue una banda inglesa de pop,la más popular y éxitosa de la música británica de todos los tiempos. Entre disco y singles vendieron más de 75 millones de discos. -Formada por: *Victoria Adams--> nació en Essex(Reino Unido) actualmente es modelo y diseñadora. *Melanie Brown--> nacida en Leeds(Reino unido) tiene raíces inglesas y jamaicanas.Actualmente sigue dedicandose a la música. *Melanie Chisholm-->nació Cheshire(Reino Unido) ahora es una éxitosa cantante y compositora. *Geri Halliwell--> nacida en Watford(Reino Unido)en la actualidad es cantante y escritora. *Emma Bunton--> nació en Londres y al abandonar la banda para continuar con su carrera en solitario la sustituyó Michelle Stephenson. -Su álbum más éxitoso fue "Spice" con el sencillo "Wannabe". Tambien hubo otros sencillos destacables como: "Say you'll be there", "Become" o "Mama/who do you think you are?" compuesto para el día de la madre.
Además también grabaron una película "Spiceworld" de la que hemos conseguido un pequeño trailer
De Steve Vai podriamos considerarlo el el gran mago de la guitarra por excelencia con sus 14 albums instrumentales e incontables colaboraciones con otros artistas a sus espaldas.
En su juventud, Vai se interesó en grandes del rock como Jimmy Page, Brian May, Alice Cooper y Jimi Hendrix que fomentó su interés en aprender guitarra. Antes de ingresar en la Berklee College of Music, Vai tomó lecciones con el guitarrista en ascenso Joe Satriani y tocó en muchas bandas locales. Durante este tiempo adquiere la influencia de guitarristas como Jeff Beck y el guitarrista de fusión Allan Holdsworth.
Escucha "Fuck Yourself", de Steve Vai junto a Frank Zappa:
Steve Vai conquistó el reconocimiento general trabajando para el legendario músico, productor y compositor Frank Zappa. Al principio Vai solo le hacia las transcripciones de sus partes de guitarra. Cumplido sus veinte años Frank le pidió a Vai que se uniera a la banda. Cuenta una anécdota que Steve le dijo: "Frank, yo quiero ser como tú“, a lo que Zappa respondió: “Imposible, eres demasiado joven para ser pelado".
Hoy en dia, Steve es uno de los principales representantes de Ibanez a nivel mundial, y ha logrado que dicha fábrica se convierta en una de las de mayores y más importantes a nivel mundial, gracias a su promocion de la misma usando sus modelos Signature. El 24 de octubre de 1997, tocó en vivo en la fiesta de celebracion del 90 Aniversario de Ibanez, evento que se llevo a cabo en la Nissin Power Station en Japon, con la colaboracion de la prestigiosa marca de baterias Tama. Este evento incluyo a 2 importantes estrellas de la guitarra: el legendario Paul Gilbert, y Andy Timmons, quien formaba parte de la alineacion de la banda que tocaria en dicho evento. Tanto Gilbert como Timmons son dos de los más reconocidos guitarristas en la actualidad y ambos son usuarios de guitarras Ibanez, teniendo sus propios modelos Signature al igual que Vai.
Conocéis a este músico genial???Se llama Bobby Mcferrin y es un músico de los pies a la cabeza,con una musicalidad y voz extraordinarias. Aquí está con Yo-yo-ma que es uno de los mejores violoncellistas de hoy en día. Espero que os guste. Ya me comentaréis y para que veáis que la música no está reñida con la ciencia aquí os dejo un vídeo más abajo de Bobby participando en un congreso de ciencias,intentad hacer lo que él hace.Es la relación que hay entre las neuronas y la música. Un saludo y buen fin de semana.Pasadlo bien.:)
El grupo comenzó en 2002, sus primeros componentes fueron Dani Marco (Voz) e Isma (Bajo). El primero había pasado por otros grupos.Un poco más adelante se unen a la banda More (Guitarra) y Anono (Batería).
Enl 2003 sale a la venta su primer disco, producido por Dani Marco, "Despistaos", cargado de canciones de Rock urbano. Este disco cuenta con colaboraciones de otros artistas.
Mientras preparan su segundo disco, se une al grupo Krespo como nuevo bateria.
"¿Y a ti que te importa?" se lanza al mercado el 14 de junio de 2004, esta vez con menos influencia del Rock urbano y con un estilo más Pop Rock. Durante la grabación de su tercer disco, "Lejos", se produce otro cambio en la batería y entra a formar parte de ellos Iñigo Iribarne. Su tercer trabajo salió a la venta en el 2006. En éste álbum colaboran Fito Cabrales en "Es importante" y Albertucho en "Migas de Pan".
Siguiendo con la música de los días de ayer, hoy dedicaremos esta entrada a Michael Jackson!! ¿y que decir de el? Como todos sabeis falleció hace poco,y por eso,esta entrada es nuestro pequeño homenaje. Asique..vamos a recordar las alegrías que nos dió este gran artista.
Michael Joseph Jackson fue un cantante,compositor y bailarín estadounidense (nació en Gary)de música pop, incluyendo también subgéneros como el rhythm & blues,disco y dance.
-¿pero...como comenzó su carrera hacía el éxito?Empezo con el grupo "The Jackson five"(fundado en 1962) junto con 4 de sus hermanos. Con los años consiguieron llegar al top 5 del pop y al número1 en las clasificaciones de R&B. Luego comenzó con su carrera en solitario convirtiendose en la década de los 80 en una super estrella del pop con su disco Thriller. -su discrografía: . Got to be there (1971) .Ben (1972) .Music and me (1973)
. Forever,Michael (1975) .Off the Wall (1979) .Thriller(1892) (disco más vendido de todos los tiempos)
.Bad (1987) .Dangerous (1991) .History: Past, Present and Future.(1995) .Invencible (2001) .This Is It (2009)
También hay que mencionar la película documental que se realizó en homenaje a Michael "This Is It". Ha recaudado 101 millones de dólares en su primer fin de semana de estreno, superando en la categoría de película de conciertos a la recaudación de Hannah Montana que ingresó 70 millones. Pincha aquí para ver un trailer de la película.
Para saber más de él, y disfrutar de su música puedes pinchar aquí y visitar su página web oficial.
Esperamos que os haya gustado y que hayais sonreido recordando los grandes momentos de este artista.
Bueno, pues en nuestra siguiente entrada os hablaremos de un chico joven y que, aunque lleva poco tiempo como cantante, tiene unas canciones muy bonitas y suele gustar mucho.
Hugo Torreiro, uno de los artistas gallegos con mas proyección, trata de hacerse un hueco en el mundo de la música.
Este joven nace en las afueras de Coruña en 1990.
Ya de pequeño creaba ritmos con cualquier cosa que encontraba hasta que ingresó en el Conservatorio, pero lo abandona en 4º curso por motivos de salud.
Su primera aparición en televisión fué en un concurso de Luar (TVG). Después de esto, edita su primer disco Nada que ver, con el que hace una gira por toda Galicia.
Consigue el premio Festival de Jóvenes Intérpretes de Ordes por la originalidad de su canción Galiza y la segunda posicion en el concurso A Polo Ghit do Correlingua. En 2009 grava su segundo disco titulado Las llaves de mi corazón.
El pasado viernes dió un concierto aquí en Narón y, ya que os ibamos a hablar de él, fuimos para saber como eran sus conciertos, si tenia buen sonido, etc.
Os estamos preparando un video con fotos del concierto, cuando lo terminemos lo publicaremos para que lo veais.
Y para terminar, os dejamos un vídeo de su nuevo single.
Susan Boyle, de 47 años, es una cantante y voluntaria de una iglesia católica escocesa que se dio a conocer en abril de 2009, cuando apareció como concursante en la tercera edición del programa de televisión británico Britain's Got Talent. En la primera ronda, el 11 de abril, interpretó una versión de I Dreamed a Dream del musical Los Miserables. El 24 de mayo Susan Boyle apareció de nuevo en el programa, interpretando Memory del musical Cats. Con esta actuación venció a sus siete contrincantes y pasó directamente a la final. El 30 de mayo, el día de la final, Susan interpretó otra vez I Dreamed a Dream del musical Los Miserables, con la que quedó de segunda. Tras acabar el programa, empezó a dar extrañas muestras de comportamiento. Cuando llegó al hotel, el gerente llamó a la policía, ante su situación psíquica, los médicos decidieron ingresarla en un centro psiquiátrico de Londres, con síntomas de “agotamiento y cansancio emocional”. Abandonó el centro pocos días después, ya más relajada, según palabras de su hermano.
David Garrett, cuyo verdadero nombre es David Bongartz, nacio en 1981 en Alemania, concretamente en Aquisgrán. David Garrett es un virtuoso del violin, recibiendo sus primeras lecciones de mano de su padre, y al mostrar una apta capacidad pronto ingreso en el conservatorio de Lübeck. A los trece años de edad firmó un contrato con la discográfica Deutsche Grammophon Gesellschaft, la cual se asegura su exclusividad. También con esa edad fue cuando se decidió a cambiar su nombre artístico y tomó el apellido de su madre en vez del paterno.
Desde el año 1999, y contra el deseo de su padre, fue alumno de la prestigiosa Juilliard School, en la clase de Itzhak Perlman, para profundizar en sus conocimientos del violín. Salió graduado de allí en el año 2004.
Posee un violín de Antonio Stradivari de 1718 y otro de Giovanni Battista Guadagnini de 1772, estando este ultimo valorado en la cuantiosa cifra de un millon de dolares y el primero en una cifra incalculable
Como curiosidad empezó una carrera como modelo para incrementar sus ingresos a la par que estudiaba.
Otra curiosidad mucho mas transcendental sería la del accidente que sufrio en 2007 su violin al caer David sobre el. El arreglo costó la poderosa suma de 120.000$
David Garrett ostenta el título al violinista más rapido del mundo por su interpretación de "El vuelo del moscardón" en 65.26 sg
Hasta la fecha David Garrett ha lanzado 8 cds al mercado.
Este vídeo para que practiqueis Killing me softly con la flauta.Hay algunas variaciones mínimas pero nosotros tenemos que seguir por nuestra partitura. Pincha aquí para tocar con la audición.
Para los que teneis a los virtuosos os mando este vídeo con un descubrimiento que he hecho de un violinista genial, se llama David Garret y es muy bueno.
La historia de Obelisk comienza en 2007, cuando Alex se introduce en el mundo de la música con la guitarra junto a Sergio, en percusión. Deciden reunirse un día y tocar algunas versiones clásicas de rock y heavy. A partir de aquel día, se plantean seriamente formar una banda, y se ponen manos a la obra buscando gente que se una a ellos. Ya a principios de 2008, Alex conoce a Brais, que está empezando en esto de la música, y le anima a ir a clases de guitarra. A partir de aquí, los tres salen en busca de un bajista. Tras una intensa búsqueda de casi tres meses, Brais contacta con Xiana, que toca el bajo. La parte instrumental del grupo estaba lista, solo faltaba la voz. En un principio se buscaba una voz masculina, para seguir un estilo Hard Rock 80’s pero, por casualidad, una tarde Brais y Alex oyen cantar a Carla, y no se lo piensan dos veces. Con una voz femenina en el grupo, tenían la oportunidad de hacer algo diferente. En el verano de 2008 el grupo empieza a sonar entre la gente. A finales de año, Obelisk encuentra local y empiezan a practicar. Ahora, un año después, ya llevan 4 conciertos y aun le quedan muchos más…
Si pinchais AQUI podreis acceder a su página myspace.
Os dejamos con un video que esperamos que os guste.
En esta nueva entrada os hablaremos del G3, evento casi anual de música en vivo creado por Joe Satriani en 1996, en el cual participan tres guitarristas selectos de la generación. Este evento situa cada año a tres de los mejores guitarristas del momento (Viendose siempre la figura del propio Satriani y muy habitualmente de su buen amigo Steve Vai) en una gira que lleva a toda Europa esta muestra de virtuosismo guitarristico. Este "Show" suele contar de varias partes enlazadas entre si en la siguiente estructuracion: Primero los llamados virtuosos efectuan sus conciertos individualmente, y finalmente se juntan para tocar algunos temas archiconocidos como pueden ser "smoke on the water", "vodoo child" o "La grange", adecuandolos a su propio estilo.
•Cronología de músicos invitados
* Joe Satriani (1996, 1997, 1998, 2000, 2001, 2003, 2004, 2005, 2006, 2007) * Steve Vai (1996, 1997, 2000, 2001, 2003, 2004, 2005, 2006) * Eric Johnson (1996, 2000, 2006) * Adrian Legg (1997) * Robert Fripp (1997, 2004), miembro de King Crimson * Billy Gibbons (1997), miembro de ZZ Top * Brian May (1997), miembro de Queen * Kenny Wayne Shepherd (1997) * Michael Schenker (1998), miembro de UFO * Uli Jon Roth (1998), ex-miembro de Scorpions * Steve Lukather (2001), miembro de Toto * Gary Moore (2001) * Andy Timmons (2001) * Steve Morse (2001), miembro de Deep Purple * John Petrucci (2001, 2005, 2006, 2007), miembro de Dream Theater * Yngwie Malmsteen (2003) * Alejandro Silva (2004) * Paul Gilbert (2007) * Boris Mero Casanova (2009)
Hay varios DVD´s comercializados hasta el momento.
Quiero recomendaros un concierto para mañana, no sé si podréis ir pero tiene muy buena pinta, sobre todo es bueno para las que hacen el Blog de la música alternativa pero para todos, pienso que deberían ir David y Miriam que son también muy musicales.Aquí os dejo el Vídeo del grupo.Se llama BOAT BEAM y no lo hacen mal.
Ya me contaréis. Es mañana en el Torrente Ballester a las 22,00 y cuesta 5 euros.
En esta sección del blog vamos a hablaros de la música alternativa, grupos nuevos… en definitiva, música nueva.
En nuestra primera entrada hablaremos sobre Flyleaf, un grupo de rock cristiano, así como metal alternativo.
Esta banda es de Texas, EEUU, y empezaron en el año 2000. En 2005 Flyleaf sacó a la luz su primer álbum de larga duración de la mano del aclamado productor Howard Benson, que anteriormente ha trabajado con bandas como Papa Roach, My Chemical Romance, POD...
Os dejamos con un video de una de sus canciones que nos gustó. Esperamos que a vosotros también os parezca interesante ;)
La música vocal o canto es una composición musical que esta formada por voces con o sin acompañamiento instrumental. Los órganos vocales son iguales en el hombre que en la mujer; sólo se diferencian por sus dimensiones (cuerdas vocales más largas y más sólidas en el hombre que en la mujer; diferente volumen en las cavidades de resonancia, etc.) Por termino medio, entre adultos, las voces de mujer están a una octava más alta que las de los hombres.
Clasificación de las voces: La voz de niño se asimila a la femenino y se divide en grave, media y aguda. Si es aguda se llama de soprano; si es media se llama de mezzo soprano y si es grave se llama de alto o contralto. El canto puede practicarse en solo o a varias voces: dúo, trío, cuarteto, quinteto, sexteto y coros. En la edad media como a las mujeres no se les permitia cantar, a los niños con una voz bonita y de clase baja se les castraba para que en la edad adulta mantuvieran su voz infantil: los castrati.
NAVIDAD, NAVIDAD PARA 2º DE ESO
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Hola chicos: Aquí estoy de nuevo para dejaros la partitura de Navidad y que
podáis practicar. Es el estribillo que tenéis que tocar TODOS para aprobar.
No ...
. Forever,Michael (1975)
